ज़ुराब त्सेरेटेली ने मूर्तिकला, पेंटिंग, ग्राफिक्स के पांच हजार से अधिक कार्यों का निर्माण किया। शायद रूस में ऐसा कोई कलाकार नहीं है जिसके काम से ऐसी परस्पर विरोधी समीक्षाएँ हों।
उनकी परियोजनाओं के अनुसार, मॉस्को में ऐसी जगहें बनाई गईं, जिनसे जनता का नकारात्मक मूल्यांकन हुआ। आलोचकों का मानना है कि इस मास्टर की रचनात्मक क्षमता एक साधारण ग्राफिक डिजाइनर के स्तर के अनुरूप है। पीटर I को स्मारक के हस्तांतरण पर दस वर्षों से अधिक समय से बहस चल रही है। फिर भी, ज़ुराब त्सेरेटेली संग्रहालय मस्कोवाइट्स के साथ लोकप्रिय है। यहां प्रस्तुत कार्यों के बारे में बहुत सारी सकारात्मक समीक्षाएं हैं।
लघु जीवनी संबंधी टिप्पणी
ज़ुराब त्सेरेटेली का जन्म 1934 में त्बिलिसी में हुआ था। उन्होंने कला अकादमी से स्नातक किया, फिर फ्रांस में अपनी पढ़ाई जारी रखी। 60 के दशक की शुरुआत में, त्सेरेटेली ने स्मारकीय कला के क्षेत्र में सक्रिय कार्य शुरू किया। उनके मूर्तिकला कार्यों को ब्राजील, स्पेन में प्रदर्शनियों में प्रस्तुत किया जाता है,यूके, यूएसए, जापान, फ्रांस और जॉर्जिया। 2010 में, कलाकार को प्रतिष्ठित नेशनल सोसाइटी ऑफ़ आर्ट्स अवार्ड से सम्मानित किया गया।
मास्को में ज़ुराब त्सेरेटेली संग्रहालय
पहली प्रदर्शनी नवंबर 2009 में खोली गई थी। ज़ुराब त्सेरेटेली संग्रहालय राजधानी के बहुत केंद्र में एक तीन मंजिला इमारत में स्थित है। प्रदर्शनी से दर्शकों को कलाकार के रचनात्मक विकास के चरणों का पता चलता है। उनकी रचनाएँ प्राचीन जॉर्जियाई कला के तत्वों को आधुनिक यूरोपीय स्कूल की परंपराओं के साथ जोड़ती हैं। प्रवेश द्वार के दोनों किनारों पर महान चित्रकारों - पाब्लो पिकासो और मार्क चागल को चित्रित करने वाली मूर्तियां हैं। कलाकार इन उत्कृष्ट व्यक्तित्वों से व्यक्तिगत रूप से परिचित था। हालांकि, ज़ुराब त्सेरेटेली संग्रहालय मशहूर हस्तियों को समर्पित कई स्मारक प्रस्तुत करता है।
हर कलाकार दर्शकों को अपनी वर्कशॉप में आने देने के लिए तैयार नहीं होता है। एक नियम के रूप में, यह क्षेत्र आगंतुकों के लिए बंद है। लेकिन कलाकार के स्टूडियो में कोई भी प्रवेश कर सकता है, जिसके काम की चर्चा आज के लेख में की गई है। यह ज़ुराब त्सेरेटेली संग्रहालय का हिस्सा है। कलाकार मुख्य रूप से बोलश्या ग्रुज़िंस्काया पर नए कैनवस प्रदर्शित करता है। वैसे, ज़ुराब त्सेरेटेली के संग्रहालय-कार्यशाला के लिए जगह संयोग से नहीं चुनी गई थी। घर, जहां त्सेरेटेली 1993 से रहता है, उस सड़क पर स्थित है जहां जॉर्जियाई कुलीनता के प्रतिनिधि एक बार रहते थे। कलाकार स्वयं एक पुराने राजसी परिवार से आता है।
समकालीन कला के संग्रहालय ज़ुराब त्सेरेटेली की स्थापना 1999 में हुई थी। आज, इसमें आयोजित होने वाली प्रदर्शनियाँ कलात्मक जीवन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती हैं।मास्को। संग्रहालय चार स्थलों पर स्थित है। शाखा - ज़ुराब त्सेरेटेली का घर-संग्रहालय। जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, यह तीन मंजिलों पर है। उनमें से प्रत्येक के पास कलाकार के काम में एक विशेष चरण को समर्पित एक प्रदर्शनी है।
संगीत और साहित्य
यहां आप ज़ुराब त्सेरेटेली की कला की उत्पत्ति को समर्पित कार्य देख सकते हैं। बोलश्या ग्रुज़िंस्काया के संग्रहालय में, पहली मंजिल पर, मस्टीस्लाव रोस्ट्रोपोविच का कांस्य चित्र है। इस आकृति के चारों ओर रचना का निर्माण किया गया है। प्राचीन रूपांकन भी यहाँ मौजूद हैं - एक उत्कृष्ट संगीतकार कस्तूरी से घिरा हुआ है। कलाकार के लिए प्रेरणा का मुख्य स्रोत हमेशा अपनी सभी अभिव्यक्तियों में कला ही रहा है। उसी कमरे में जहां रोस्त्रोपोविच को समर्पित मूर्तिकला रचना स्थित है, आप एक्सुपरी के प्रसिद्ध चरित्र - द लिटिल प्रिंस, कांस्य में ढले हुए देख सकते हैं।
त्बिलिसी - मेरा प्यार
संग्रहालय के प्रवेश द्वार के बाईं ओर कलाकार के गृहनगर को समर्पित पैनलों का एक संग्रह है। श्रृंखला को "त्बिलिसी - माई लव" कहा जाता है। इन कार्यों में, जॉर्जियाई राजधानी को प्रस्तुत किया जाता है क्योंकि त्सेरेटेली ने इसे अपने बचपन के दौरान याद किया था। कलाकार ने वर्षों में एक से अधिक बार पुराने त्बिलिसी और उसके निवासियों की छवि की ओर रुख किया: मूर्तिकला में, पेंटिंग में और ग्राफिक्स में। ज़ुराब त्सेरेटेली म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट के भूतल पर, आप त्बिलिसी को चित्रित करते हुए तामचीनी पेंटिंग देख सकते हैं।
एक और संग्रह पुरातनता में मास्टर के हितों को प्रदर्शित करता है। यहां आप प्राचीन कालचिस साम्राज्य के अर्गोनॉट्स और नायकों को चित्रित करने वाले मूर्तिकला कार्यों को देख सकते हैं, जो आधुनिक के क्षेत्र में बने हैं।पाँचवीं शताब्दी ईसा पूर्व में जॉर्जिया।
दुःख का आंसू
हडसन के तट पर, 2001 की दुखद घटनाओं की याद में, 11 साल पहले त्सेरेटेली द्वारा डिजाइन किया गया एक स्मारक बनाया गया था। उनका मॉडल अन्य कार्यों के बीच संग्रहालय में मौजूद है। "दुख का आंसू" एक कांस्य स्टील है, जिसकी ऊंचाई 32 मीटर है। स्मारक आतंकवादियों द्वारा नष्ट किए गए जुड़वां टावरों में से एक की रूपरेखा जैसा दिखता है। 11 सितंबर को न्यूयॉर्क में अपनों को खोने वालों के असीम दुख का प्रतीक "टॉवर" के उद्घाटन में एक बड़ा आंसू है।
20वीं सदी के चित्रकार
पहली मंजिल के हॉल में काम देखने के बाद तीसरी मंजिल पर जाना चाहिए। यहां 20 वीं शताब्दी के उत्कृष्ट उस्तादों के मूर्तिकला चित्र हैं: मैटिस, पिकासो, वैन गॉग, चागल, गाउगिन। इन कलाकारों की छवियां त्सेरेटेली के काम में एक निर्णायक चरण से जुड़ी हैं - पेरिस में, वह कौशल के एक नए स्तर पर पहुंच गया।
जुराब त्सेरेटेली पहली बार 1964 में फ्रांस की राजधानी गए थे। यह यात्रा उनके जीवन की एक महत्वपूर्ण घटना बन गई। युवा कलाकार कला के अद्भुत वातावरण में डूब गया, पाब्लो पिकासो, मार्क चागल के कार्यों से परिचित हुआ। त्सेरेटेली उनकी कार्यशालाओं में जाने के लिए भाग्यशाली थे। वह पिकासो और चागल की बहुमुखी प्रतिभा से प्रभावित थे। ये कलाकार अभिव्यक्ति के किसी भी माध्यम के अधीन थे: छोटी प्लास्टिक कला से लेकर स्मारकीय पेंटिंग तक। तब त्सेरेटेली ने महसूस किया कि रचनात्मकता के लिए मुख्य शर्त स्वतंत्रता की भावना है।
मेमोरी थीमत्सेरेटेली द्वारा मूर्तियां
चार्ली चैपलिन का चित्र कलाकार के कैनवस पर बार-बार मिलता है। महान कॉमेडियन की प्लास्टिसिटी और असाधारण कलात्मकता ने ज़ुराब त्सेरेटेली को एक से अधिक बार प्रेरित किया। उन्होंने पेंटिंग, मूर्तिकला, ग्राफिक्स में चैपलिन की छवि को मूर्त रूप दिया।
संग्रहालय की तीसरी मंजिल पर प्रदर्शित कार्यों में, सबसे व्यक्तिगत और अंतरंग उनकी पत्नी के चित्र हैं, जिनका कई साल पहले निधन हो गया था। मोमबत्तियों से घिरा इनेसा शाश्वत स्मृति का प्रतीक है। रचना गर्म और ठंडे रंगों के संयोजन से अलग है, जो एक मजबूत ऊर्जा पैदा करती है, आंख को पकड़ लेती है।
एक कलाकार के रूप में त्सेरेटेली के गठन को प्रभावित करने वाले व्यक्ति को समर्पित एक और कैनवास 20 वीं शताब्दी के सबसे महान जॉर्जियाई मास्टर लाडो गुडियाशविली का चित्र है। यह काम उस चित्रकार की याद में एक श्रद्धांजलि है जिसने पेरिस में कई साल बिताए। गुडियाशविली अपने काम में आधुनिक यूरोपीय कला की विशिष्ट विशेषताओं और जॉर्जियाई संस्कृति के तत्वों को मिलाने में कामयाब रहे, जिसमें वे त्सेरेटेली के लिए एक उदाहरण बन गए।
दूसरी मंजिल
पिकासो का स्पष्ट रूप से त्सेरेटेली के काम पर गहरा प्रभाव था। तीसरी मंजिल पर हॉल में मूर्तिकला कार्यों को देखने के बाद, आगंतुक दूसरे स्थान पर उतरते हैं, और वहां वे फिर से स्पेनिश चित्रकार को समर्पित एक रचना देखते हैं। यहाँ पिकासो का चित्र टिंटेड प्लास्टर में सन्निहित है। मूर्तिकला चित्र को नीले, लाल और काले रंग में चित्रित किया गया है। त्सेरेटेली ने अपने काम को अभिव्यक्ति दी, जिससे चित्रकार के चरित्र का सार परिलक्षित हुआ - पिकासो एक बेचैन और जटिल व्यक्तित्व थे।
"Piccentaur" एक ऐसा काम है जिसमें स्पेनिश कलाकार को एक पौराणिक प्राणी - एक सेंटौर के रूप में दर्शाया गया है। रचना में विभिन्न सामग्री का विवरण शामिल है और पिकासो के बारे में विभिन्न कोणों से बताता है: एक व्यक्ति के रूप में और एक निर्माता के रूप में। बेशक, ज़ुराब त्सेरेटेली के काम में एक विशेष स्थान पर एक चित्र का कब्जा है। लेकिन उनके कई काम और अभी भी जीवित हैं। त्सेरेटेली खुद दावा करते हैं कि फूलों की रचनाएँ उनके लिए प्रशिक्षण, प्रयोग, व्यायाम हैं, जिससे उन्हें एक या दूसरी तकनीकी और रंगीन समस्या को हल करने की अनुमति मिलती है।
स्कल्पचर पार्क
प्रदर्शनी को आंगन में स्थित मोज़ेक पैनलों और मूर्तियों के संग्रह द्वारा पूरा किया गया है। यह एक वास्तविक ओपन-एयर संग्रहालय है। यहां आप दुनिया के विभिन्न शहरों में स्थापित प्रसिद्ध स्मारकों के मॉडल देख सकते हैं। ऐसी रचनाएँ भी हैं जो कहीं और नहीं मिलती।
स्मारकीय मूर्तियों के अवशेषों या टुकड़ों से कई कृतियों का निर्माण होता है, जिससे नया जीवन प्राप्त होता है। बोलश्या ग्रुज़िंस्काया पर संग्रहालय-कार्यशाला के विशाल प्रांगण में, एक परियोजना के कई रूप देख सकते हैं और रचनात्मक खोज की जटिलता को महसूस कर सकते हैं। ज़ुराब त्सेरेटेली की कृतियाँ विभिन्न भावनाओं को उद्घाटित करती हैं। लेकिन संग्रहालय के अधिकांश आगंतुक चित्रों की तुलना में मूर्तियों को अधिक पसंद करते हैं। बोलश्या ग्रुज़िंस्काया पर आप पीटर I के प्रसिद्ध स्मारक का एक मॉडल देख सकते हैं, 20 वीं शताब्दी की महान हस्तियों के मूर्तिकला चित्र।
संग्रहालय का पता: बोलश्या ग्रुज़िंस्काया, 15. निकटतम मेट्रो स्टेशन क्रास्नोप्रेसनेस्काया, बैरिकेडनाया, बेलोरुस्काया हैं।
