ऐसे लोग हैं जिनका काम आप लगातार देखना चाहते हैं। वे खुद को पूरी तरह से उसे दे देते हैं। हालांकि, उनके जीवन में सब कुछ सुचारू रूप से नहीं चलता है। उनमें से कई अक्सर गिरते हैं, उठते हैं और फिर से चोटियों को जीतने का प्रयास करते हैं। वे दृढ़ता और निस्वार्थता को धारण नहीं करते हैं। कमाल कोरियोग्राफर, डांसर और मशहूर थिएटर डिजाइनर नाचो डुआटो कुछ ऐसा ही है।
युवा जुआन का बचपन और पढ़ाई
लिटिल जुआन इग्नासियो डुआटो बारसिया का जन्म जनवरी 1957 की शुरुआत में वालेंसिया में एक बड़े परिवार में हुआ था। उन्हें बचपन से ही संगीत से प्यार था और वे अपनी पसंदीदा धुनों पर अथक नृत्य कर सकते थे। हालांकि, माता-पिता, इसे हल्के ढंग से रखने के लिए, बैले कला के लिए डुआटो की छोटी इच्छा को स्वीकार नहीं करते थे, क्योंकि दोनों रूढ़िवादी थे।
इसके अलावा, लड़के के पिता उस समय एक महत्वपूर्ण सरकारी पद पर थे और इसलिए उन्होंने अपने बेटे का भविष्य एक डॉक्टर, राजनेता या वकील के रूप में देखा, लेकिन एक नर्तक के रूप में नहीं। अपने माता-पिता की राय को नजरअंदाज करते हुए, युवा जुआन लंदन के एक प्रसिद्ध स्कूल में पढ़ने गया। यह वहाँ था कि युवा और सफल नाचो ने बैले का अध्ययन करना शुरू किया।
थोड़ी देर बाद, नाचो डुआटो ब्रुसेल्स गए, जहां उन्होंने एक की प्रत्यक्ष भागीदारी के साथ अपने कौशल को सुधारना जारी रखा।प्रसिद्ध फ्रांसीसी कोरियोग्राफर - मौरिस बेजार्ट। फिर भी बाद में, वे अमेरिका गए, जहां उन्होंने न्यूयॉर्क एल्विन ऐली बैले डांस थियेटर में अभ्यास किया।
स्पॉटलाइट्स और एक डांसर के करियर की शुरुआत
विशेष बैले स्कूलों से स्नातक होने और अभ्यास पूरा करने के बाद, भविष्य के कोरियोग्राफर और नर्तक ने स्वीडिश बैले टीम के साथ अपना सहयोग जारी रखना चुना। उस समय उनके कलात्मक निर्देशक नाजुक और सुंदर बिरजीत कुलबर्ग थे। यह इस समूह में था कि नाचो ने सबसे पहले बड़े मंच पर प्रदर्शन करना शुरू किया और अपने बुनियादी कदम एक रोमांचक नृत्य करियर की ओर ले गए।
एक साल बाद, कुलबर्ग बैले के प्रतिनिधियों ने प्रतिभाशाली नाचो डुआटो की ओर ध्यान आकर्षित किया। परिणामस्वरूप, 1980 की शुरुआत में, उन्हें एक प्रस्ताव दिया गया जो उनका पहला पेशेवर अनुबंध बन गया।
स्टॉकहोम, नया अनुबंध और भूमिका परिवर्तन
और फिर स्टॉकहोम और बैले मंडली में भागीदारी ने उनका इंतजार किया। सच है, महत्वाकांक्षी और विचारों से भरपूर नर्तकी ने वहां एक वर्ष से अधिक समय तक काम नहीं किया। जिरी किलियन ने उसे जो नया प्रस्ताव दिया था, उसका दोष है। यह वह था जिसने नाचो को डच डांस थिएटर में आमंत्रित किया और खुद को कोरियोग्राफर के रूप में आजमाने की पेशकश की। डुआटो ने सहमति व्यक्त की, हालांकि वह खुलने वाले अप्रत्याशित नए अवसरों के बारे में कुछ आशंकित था।
हालाँकि, कुछ समय बाद, उनके काम को सफलता का ताज पहनाया जाएगा, और वह अपना पहला प्रोडक्शन रिलीज़ करेंगे। वह बैले "एनक्लोज्ड गार्डन" (जार्डी टैनकैट) बन गई। खुद गुरु के आश्चर्य के लिए, यह मामूली शुरुआतएक भव्य विजय थी।
अब से, नाचो डुआटो एक कोरियोग्राफर हैं, जो अपने शिक्षकों और आकाओं: हैंस वान मानेन और जिरी किलियन के साथ हाथ मिलाते हैं। बाद में, उस्ताद का काम फलने लगा। उन्हें इतालवी कोरियोग्राफी के एक नए उभरते सितारे के रूप में जाना जाता था, और उनके निर्माण के कौशल और नर्तकियों और संगीत को सही ढंग से चुनने की क्षमता ने उन्हें दुनिया भर में प्रसिद्धि दिलाई।
कोरियोग्राफर के रूप में काम करने की संभावनाएं
ऊर्जा की वृद्धि और एक प्रकार के रचनात्मक उभार को महसूस करते हुए, इतालवी कोरियोग्राफर ने डच डांस थिएटर में रहने और काम करने का फैसला किया। इस सही मायने में "बैले पालना" में उन्होंने अपने कौशल को सुधारना जारी रखा। उसी समय, उन्होंने न केवल मंचन की कला में सुधार किया, बल्कि पेशेवर नृत्यकला के बारे में भी नहीं भूले। इसलिए, अगले पूर्वाभ्यास के दौरान, वह आसानी से प्रदर्शन के लिए आवश्यक कौशल का प्रदर्शन कर सके।
नीदरलैंड्स डांस थिएटर के लाभ के लिए काम करना जारी रखते हुए, नाचो डुआटो का बैले अक्सर दौरे पर जाता था। इसके अलावा, मास्टर को अक्सर विभिन्न टीमों को प्रशिक्षित करने के लिए फील्ड वर्क के लिए आमंत्रित किया जाता था। इस तरह के अजीबोगरीब विदेशी दौरों के दौरान, डुआटो ने आयोजन किया और विभिन्न विषयों के मंचन के प्रदर्शन में सीधे शामिल थे। उनकी रचनाओं को अमेरिकन बैले थिएटर, लंदन के रॉयल ओपेरा हाउस, पेरिस ओपेरा, मिलान के ला स्काला ओपेरा हाउस और अन्य में देखा गया है।
कुछ समय बाद, नाचो ने इटालियन नेशनल बैले के नृत्य समूह का नेतृत्व किया। हालाँकि, उन्हें रूस से एक आकर्षक प्रस्ताव मिला, जिसके कारण उन्हें अपने काम में बाधा डालने के लिए मजबूर होना पड़ाअनुबंध। इस बार, भाग्य ने उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग मिखाइलोव्स्की थिएटर में लाया, हम इस पंथ भवन की दीवारों के भीतर कोरियोग्राफर की गतिविधियों के बारे में थोड़ी देर बाद बताएंगे।
पुरस्कार, पुरस्कार और खिताब
अपने रोमांचक करियर के दौरान, नाचो डुआटो ने बार-बार विभिन्न पुरस्कार जीते हैं। उनकी प्रतिभा, ताकत और उत्कृष्ट संगठनात्मक कौशल का महिमामंडन करते हुए उन्हें सम्मानित, पुरस्कृत और बधाई दी गई। सबसे पहले पुरस्कारों में से एक, जिसे गोल्डन डांस पुरस्कार कहा जाता था, उन्हें 1987 की शुरुआत में शॉबर्ग में एम्स्टर्डम सिटी थिएटर में प्रदान किया गया था।
1987 के अंत में, नाचो ने कोलोन में हुई अंतर्राष्ट्रीय कोरियोग्राफिक कार्यशालाओं की प्रतियोगिता में भाग लिया। वहां वह एक सम्मानजनक प्रथम स्थान लेने में सफल रहे। और ठीक 8 साल बाद, डुआटो को फ्रेंच ऑर्डर ऑफ लिटरेचर एंड आर्ट्स के शेवेलियर की उपाधि से सम्मानित किया गया। तीन साल बाद, नाचो ने रूसी बैले कला के विकास में अपनी योग्यता के लिए इतालवी सरकार के प्रतिनिधियों से व्यक्तिगत पदक प्राप्त किया।
2000 की शुरुआत में, नाचो डुआटो (इस अद्भुत कोरियोग्राफर की जीवनी हमारे लेख में है) को बेनोइस डे ला डान्से अंतरराष्ट्रीय बैले पुरस्कार से सम्मानित किया गया था और उनके उत्कृष्ट मंचन के लिए "वर्ष का सर्वश्रेष्ठ कोरियोग्राफर" का खिताब दिया गया था। नाटक के "विविधता। मौन और शून्यता के रूप।”
2003 के मध्य में, उस्ताद को स्पेनिश राष्ट्रीय नृत्य पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया था। और सिर्फ सात साल बाद, उन्हें चिली के यूनियन ऑफ आर्ट क्रिटिक्स की ओर से "गोल्डन मास्क" पुरस्कार से सम्मानित किया गया।बैले ना फ्लोरस्टा का मंचन।
नाचो डुआटो: मिखाइलोव्स्की थिएटर
अपने बैले करियर के चरम पर, नाचो सेंट पीटर्सबर्ग चले गए। इसके अलावा, इस क्षेत्र के साथ परिचित, अपने मूल स्पेन से दूर, मॉस्को स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको थिएटर में अपने प्रदर्शन के दौरान प्रसिद्ध कोरियोग्राफर के साथ शुरू हुआ, जहां सेंट पीटर्सबर्ग में होने वाली घटनाओं से डेढ़ साल पहले वह उत्पादन के साथ आया था ना फ्लोरस्टा का। बाद में उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग में मिखाइलोवस्की थिएटर के कलात्मक निर्देशक के पद पर आमंत्रित किया गया, जहां उन्होंने खुशी-खुशी आने की जल्दी की।
जनवरी 2011 में, डुआटो ने अपने कर्तव्यों का निर्वहन किया और पहले "लेजियोनेयर्स" में से एक बन गए, जो रूसी बैले समूह का नेतृत्व करने के लिए पर्याप्त भाग्यशाली थे। एक मिनट बर्बाद किए बिना, कोरियोग्राफर ने क्षेत्र की विशिष्टताओं में महारत हासिल करना शुरू कर दिया। अपने सहज संचार गुणों के लिए धन्यवाद, मिखाइलोवस्की में नाचो डुआटो ने जल्दी से समूह के सदस्यों के साथ एक आम भाषा पाई और बहुत जल्द एक-एक्ट प्रदर्शन की पहली श्रृंखला का मंचन किया। इसमें बैले विदाउट वर्ड्स शामिल था, जो पहले से ही शैली का एक क्लासिक बन गया है, जिस पर मास्टर 1998 से अमेरिकी बैले थियेटर में अपने प्रवास के दौरान काम कर रहे हैं, साथ ही साथ घरेलू उत्पादन के दो प्रीमियर भी।
मिखाइलोवस्की थिएटर में डुआटो कितना सफल रहा?
मिखाइलोव्स्की थिएटर में अपने सभी तीन वर्षों के प्रवास के दौरान, कोरियोग्राफर ने टीम के रचनात्मक विकास में कुछ सफलताएँ हासिल कीं। उन्होंने नए मूल्यवान कर्मियों के साथ मंडली की मूल रचना को भी पूरक बनाया। हाँ, उसेबोल्शोई थिएटर से प्रसिद्ध प्राइमा बैलेरीना नताल्या ओसिपोवा, साथ ही साथ लोकप्रिय नर्तक इवान वासिलिव को लुभाने में कामयाब रहे। यह उनके लिए था कि कोरियोग्राफर ने क्लासिक नाटक रोमियो और जूलियट के विशेष दृश्यों को कोरियोग्राफ किया था।
इसके अलावा, यह मिखाइलोव्स्की थिएटर में था कि मास्टर ने खुद को शास्त्रीय बैले शैली के निर्देशक के रूप में खोजा। उनकी प्रत्यक्ष भागीदारी के साथ, "द नटक्रैकर", "स्लीपिंग ब्यूटी" और अन्य जैसे प्रसिद्ध प्रदर्शनों का मंचन किया गया। मास्टर के काम की सराहना करने के लिए, आपको कम से कम एक बार नाचो डुआटो के बैले देखने की जरूरत है। उनकी प्रस्तुतियों की समीक्षा नीचे पाई जा सकती है।
कोरियोग्राफर के काम के बारे में लोग क्या कहते हैं?
नाचो डुआटो की कला कई तरह की भावनाओं को जगा सकती है। उदाहरण के लिए, कुछ दर्शकों के लिए यह एक अभूतपूर्व आनंद है, जबकि अन्य, इसके विपरीत, दुखद यादों को खिलाए जाने में सक्षम हैं। हालांकि, दोनों प्रसिद्ध शास्त्रीय कार्यों के लिए एक गैर-मानक दृष्टिकोण पर ध्यान देते हैं, जिसे कोरियोग्राफर कुछ तकनीकों का उपयोग करके हरा देता है।
