नताल्या गोंचारोवा - कलाकार: जीवनी और फोटो

2024 लेखक: Henry Conors | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2024-02-12 07:45

नतालिया गोंचारोवा एक अमूर्त कलाकार हैं जो काफी दुर्लभ महिला अवंत-गार्डे कला का प्रतिनिधित्व करती हैं। उनका जीवन और कार्य 20वीं सदी के समाज और संस्कृति के विकास की प्रवृत्तियों का विशद प्रतिबिंब हैं। उनकी पेंटिंग्स आज बहुत अधिक मूल्य की हैं, और एक समय में उन्हें दुनिया के बारे में उनके विशेष दृष्टिकोण के लिए सताया गया और उनकी आलोचना की गई।

बचपन और मूल

नताल्या गोंचारोवा का जन्म 4 जून, 1881 को तुला क्षेत्र के लेडीज़िनो गांव में उनकी दादी की संपत्ति पर हुआ था, जो यास्नाया पोलीना के पास स्थित था। अपने पिता के अनुसार, नतालिया गोंचारोव परिवार में वापस जाती है, जहां से पुश्किन की पत्नी, कलाकार नताल्या गोंचारोवा का नाम आया था। उनका वंश कलुगा क्षेत्र में एक लिनन कारखाने के संस्थापक व्यापारी अफानसी अब्रामोविच से आता है। नतालिया की दादी प्रसिद्ध गणितज्ञ पी। चेबीशेव के परिवार से आई थीं।

कलाकार के पिता सर्गेई मिखाइलोविच एक वास्तुकार थे, जो मॉस्को आर्ट नोव्यू के प्रतिनिधि थे। मॉम एकातेरिना इलिनिचना थियोलॉजिकल एकेडमी में मॉस्को के प्रोफेसर की बेटी हैं। बचपन की लड़कीप्रांतों में एक संपत्ति पर खर्च किया, और इसने उसे हमेशा के लिए ग्रामीण जीवन के लिए प्यार किया। लोक कला के संपर्क ने उनके विश्वदृष्टि पर एक छाप छोड़ी, और यही कला समीक्षकों ने उनके काम के इस तरह के सजावटी प्रभाव की व्याख्या की। जब लड़की 10 साल की थी, तो परिवार मास्को चला गया।

अध्ययन

मॉस्को पहुंचने पर, नताल्या गोंचारोवा, भविष्य में एक कलाकार, महिला व्यायामशाला में प्रवेश करती है, जिसे उसने 1898 में रजत पदक के साथ स्नातक किया था। इस तथ्य के बावजूद कि लड़की को ड्राइंग के लिए एक निस्संदेह झुकाव था, उसने अपनी युवावस्था में एक कलाकार बनने की संभावना पर गंभीरता से विचार नहीं किया। व्यायामशाला से स्नातक होने के बाद, उसने खुद की तलाश की, चिकित्सा में काम करने की कोशिश की, विश्वविद्यालय में अध्ययन करने की कोशिश की, लेकिन यह सब उसे मोहित नहीं करता था। 1900 में, उन्हें कला में बहुत दिलचस्पी हो गई और एक साल बाद उन्होंने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में एस। वोल्नुखिन और पी। ट्रुबेट्सकोय के मूर्तिकला वर्ग में प्रवेश किया।

पढ़ाई उनके लिए अच्छी थी, 1904 में उन्हें अपने काम के लिए एक छोटा रजत पदक भी मिला, लेकिन जल्द ही उन्होंने स्कूल छोड़ दिया। 1903 में, वह क्रीमिया और तिरस्पोल की एक रचनात्मक व्यावसायिक यात्रा पर गईं, जहाँ उन्होंने एक कृषि प्रदर्शनी के लिए पोस्टर बनाकर पैसा कमाया, और एक प्रभावशाली तरीके से रेखाचित्र और जल रंग भी चित्रित किए।

कलाकार मिखाइल लारियोनोव ने उन्हें मूर्तिकला पर समय बर्बाद न करने और पेंटिंग करने की सलाह दी: “अपनी आँखें अपनी आँखें खोलो। आपके पास रंग के लिए एक प्रतिभा है, और आप फॉर्म में हैं,”उन्होंने कहा। लारियोनोव के साथ मुलाकात ने उसके जीवन और इरादों को बदल दिया, वह बहुत कुछ लिखना शुरू कर देती है और अपनी शैली की तलाश करती है।

1904 में, गोंचारोवा अपनी पढ़ाई पर लौट आई, लेकिन के। कोरोविन के पेंटिंग स्टूडियो में चली गई। लड़की ने मूर्तिकला को नहीं छोड़ा और 1907 में उसे एक और पदक मिला। 1909 में, नतालिया ने अंततः अपने सामने अन्य क्षितिजों को देखते हुए अपनी पढ़ाई को रोकने का फैसला किया।

रेवाद

मिखाइल लारियोनोव के साथ, नताल्या गोंचारोवा, एक कलाकार जिसकी जीवनी अब हमेशा के लिए नई कला से जुड़ी हुई है, 1910 के दशक की शुरुआत में पेंटिंग में अवंत-गार्डे आंदोलन के संस्थापक बने - रेयोनिस्म। इस प्रवृत्ति ने प्राचीन रूसी कला के मूल स्रोतों की ओर लौटने का आह्वान किया। लोककथाओं की लय का विशेष महत्व था, संगीत ने व्यक्ति की ऐतिहासिक स्मृति तक पहुंच खोली और कलात्मक कल्पना को जगाया।

एक व्यक्ति, गोंचारोवा और लारियोनोव के अनुसार, दुनिया को प्रतिच्छेदन किरणों के एक समूह के रूप में मानता है, और कलाकार का कार्य इस दृष्टि को रंगीन रेखाओं की मदद से व्यक्त करना है। गोंचारोवा की प्रारंभिक रचनाएँ बहुत उज्ज्वल और अभिव्यंजक थीं। वह न केवल रेयोनिस्म के विचार से ओत-प्रोत थी, बल्कि उन सभी नए विचारों को भी मूर्त रूप देने की कोशिश करती थी जो उस समय की संस्कृति में थे।

रचनात्मक जीवनी

1906 से, नतालिया गोंचारोवा, एक कलाकार जिसकी तस्वीरें अब दुनिया के सबसे प्रतिष्ठित संग्रहालयों के कैटलॉग में देखी जा सकती हैं, ने बहुत गहनता से लिखना शुरू किया। पेरिस की एक यात्रा, जहां वह फाउविस्ट और पी। गौगिन के कार्यों से प्रेरित थी, उसे प्रभाववाद से दूर ले जाती है और उसकी आँखों को नए रुझानों की ओर मोड़ देती है। एक उत्सुक कलाकार खुद को आदिमवाद ("वॉशिंग द कैनवस", 1910), क्यूबिज़्म ("एम। लारियोनोव का पोर्ट्रेट", 1913) में आज़माता है।अमूर्त।

बहुत बाद में, कला समीक्षक कहेंगे कि इस तरह के फेंकने ने उन्हें अपनी प्रतिभा की पूरी शक्ति विकसित करने की अनुमति नहीं दी। साथ ही, वह बहुत उत्पादक और सक्रिय है। 1908 से 1911 तक उन्होंने चित्रकार आई। माशकोव के कला स्टूडियो में निजी पाठ दिए। नताल्या भी कला और शिल्प में लौटती है: वह वॉलपेपर के लिए चित्र बनाती है, घरों के फ्रिज़ बनाती है। कलाकार वी। खलेबनिकोव और ए। क्रुचेनख के सहयोग से फ्यूचरिस्ट सोसाइटी की गतिविधियों में भाग लेता है।

1913 में, गोंचारोवा ने प्रायोगिक फिल्म "द लेडी इन द फ्यूचरिस्ट कैबरे नंबर 13" में अभिनय किया, टेप को संरक्षित नहीं किया गया है। एकमात्र जीवित फ्रेम एम। लारियोनोव की बाहों में नग्न गोंचारोवा को दिखाता है। 1914 में, वह फिर से एस। दिगिलेव के निमंत्रण पर पेरिस गईं। 1915 में, कलाकार को गंभीर सेंसरशिप कठिनाइयों का सामना करना पड़ा। 1916 में, उन्हें बेस्सारबिया में एक चर्च को रंगने का प्रस्ताव मिला, लेकिन युद्ध ने इन योजनाओं को रोक दिया।

प्रदर्शनी गतिविधि

1910 के दशक में, गोंचारोवा ने बहुत कुछ प्रदर्शित किया, कला समाजों की गतिविधियों में भाग लिया। 1911 में, एम। लारियोनोव के साथ, उन्होंने 1912 में "जैक ऑफ डायमंड्स" प्रदर्शनी का आयोजन किया - "गधा की पूंछ", "गोल्डन फ्लीस का सैलून", "वर्ल्ड ऑफ आर्ट", "टारगेट्स", "नंबर 4"।. कलाकार म्यूनिख ब्लू राइडर सोसाइटी का सदस्य था। गोंचारोवा ने उस समय के कई कार्यों और उपक्रमों का सक्रिय रूप से समर्थन किया। भविष्यवादियों के साथ, वह एक चित्रित चेहरे के साथ सेंट पीटर्सबर्ग के चारों ओर चली गई, उनकी फिल्मों में अभिनय किया। प्रदर्शनियों सहित इनमें से लगभग सभी कार्यक्रम घोटालों और एक चुनौती में समाप्त हो गएपुलिस।

1914 में, गोंचारोवा के कार्यों की एक बड़ी व्यक्तिगत प्रदर्शनी हुई, यहां 762 कैनवस प्रदर्शित किए गए थे। लेकिन एक घोटाला भी था: अनैतिकता और सार्वजनिक स्वाद का अपमान करने के आरोप में काम का हिस्सा वापस ले लिया गया था।

अवांट-गार्डे आयोजनों में इस तरह की ज्यादतियों का कारण अक्सर नताल्या गोंचारोवा थी, एक कलाकार जिसकी कृतियों की प्रदर्शनी आखिरी बार 1915 में रूस में आयोजित की गई थी। उसके बाद, रूस ने इस मूल कलाकार की एकल प्रदर्शनियों को फिर कभी नहीं देखा।

सेंसरशिप और प्रतिबंध

1910 में, सोसाइटी फॉर फ्री एस्थेटिक्स की प्रदर्शनी में, नतालिया गोंचारोवा, एक कलाकार, जिसके काम को एक से अधिक बार अनैतिक के रूप में मान्यता दी गई है, पुरापाषाणकालीन शुक्र की भावना में नग्न महिलाओं के साथ कई पेंटिंग दिखाती है। कामों को पोर्नोग्राफी के आरोप में गिरफ्तार किया गया था, जो उस अवधि के ज़ारिस्ट रूस के लिए विशिष्ट नहीं था, जब कला के काम सेंसरशिप के अधीन नहीं थे। एक और घोटाले के बाद, नताल्या के पिता ने अखबार को एक खुला पत्र लिखा, जिसमें उन्होंने अपनी बेटी के काम में रचनात्मकता की जीवंत भावना नहीं देखने के लिए आलोचकों को फटकार लगाई।

1912 में, प्रसिद्ध प्रदर्शनी "गधे की पूंछ" में, नताल्या गोंचारोवा, एक कलाकार, जो एक अवंत-गार्डे कलाकार के रूप में स्थापित प्रतिष्ठा के साथ, 4 चित्रों "इवेंजेलिस्ट्स" का एक चक्र प्रदर्शित करता है। इस काम ने सेंसर को संतों के अपने गैर-तुच्छ चित्रण से नाराज कर दिया। 1914 में, कलाकार की व्यक्तिगत प्रदर्शनी से 22 कार्यों को हटा दिया गया था, जिसके बाद सेंसर ने गोंचारोवा पर धर्मस्थलों के खिलाफ ईशनिंदा का आरोप लगाते हुए अदालत में भी गए। वे उसके लिए खड़े हो गएउस समय के कई कलाकार: आई। टॉल्स्टॉय, एम। डोबुज़िंस्की, एन। रैंगल। वकील एम। खोडासेविच के लिए धन्यवाद, मामला जीत लिया गया, और सेंसरशिप प्रतिबंध हटा दिया गया। गोंचारोवा ने अपने दोस्तों से शिकायत की कि वे उसे नहीं समझते हैं, कि वह भगवान में सच्चे विश्वास से प्रेरित थी।

गोंचारोवा - चित्रकार

नतालिया गोंचारोवा एक कलाकार हैं जिन्होंने अभिव्यक्ति के विभिन्न रूपों में खुद को आजमाया। फ्यूचरिस्टों के साथ उसकी दोस्ती ने उसे पुस्तक ग्राफिक्स में ले लिया। 1912 में, उन्होंने ए। क्रुचेनख और वी। खलेबनिकोव "मिर्कोनेट्स", "गेम इन हेल" की पुस्तकों को डिजाइन किया। 1913 में - ए। क्रुचेनिख "ब्लो अप", "द हर्मिट्स" का काम। हर्मिट्स" और के। बोल्शकोव द्वारा पुस्तक का संग्रह "दस जज नंबर 2"। गोंचारोवा यूरोप में कोलाज तकनीक का उपयोग करने वाले पहले पुस्तक ग्राफिक कलाकारों में से एक थे। अपने कुछ कार्यों में, वह लेखकों के साथ बराबरी का काम करती हैं।

उदाहरण के लिए, ए। क्रुचेनिख की पुस्तक "टू पोएम्स" में सात पृष्ठों पर 14 चित्र हैं, जो काम के विचार को शब्दों के समान ही बनाते हैं। बाद में, पहले से ही विदेश में, एन. गोंचारोवा ने जर्मन पब्लिशिंग हाउस के लिए द टेल ऑफ़ इगोर के अभियान और द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन के लिए चित्र बनाए।

प्रवास

1915 में, नताल्या सर्गेवना गोंचारोवा (अवंत-गार्डे कलाकार), अपने जीवन साथी एम। लारियोनोव के साथ, सर्गेई डायगिलेव थिएटर के साथ काम करने के लिए पेरिस के लिए रवाना हुई। क्रांति ने उन्हें रूस लौटने से रोक दिया। वे पेरिस के लैटिन क्वार्टर में बस गए, जहां रूसी प्रवास के पूरे रंग का दौरा किया।

फ्रांस में, युगल स्थानीय बोहेमिया के घेरे में शामिल हो गए। युवालोगों ने महत्वाकांक्षी चित्रकारों के लिए चैरिटी बॉल्स का आयोजन किया। गोंचारोवा-लारियोनोव के घर पर अक्सर निकोलाई गुमिलोव आते थे, बाद में मरीना स्वेतेवा, जो नताल्या सर्गेयेवना के बहुत दोस्त बन गए थे।

गोंचारोवा ने जबरन उत्प्रवास के वर्षों के दौरान बहुत मेहनत की, लेकिन रूस में उसे अब 10 के दशक में इस तरह के रचनात्मक विस्फोट का अनुभव नहीं हुआ। हालांकि उनकी साइकिल "मोर", "मैगनोलियास", "प्रिक्ली फ्लावर्स" उन्हें एक परिपक्व और विकासशील चित्रकार के रूप में बताती हैं।

नाटकीय कार्य

नतालिया गोंचारोवा एक कलाकार हैं जिनका रंगमंच एक वास्तविक व्यवसाय बन गया है। उन्होंने "फैन" के निर्माण पर चैंबर थिएटर में ए। ताइरोव के साथ काम किया। वी. मेयरहोल्ड ने इस कार्य की अत्यधिक सराहना की। इसके अलावा 10 के दशक में, उसने एस। डायगिलेव के साथ सहयोग करना शुरू कर दिया, अपने रूसी मौसमों में प्रस्तुतियों को डिजाइन किया। पेरिस में, वह बैले द फायरबर्ड, स्पेन, द वेडिंग के साथ काम करती है। इम्प्रेसारियो की मृत्यु के बाद भी गोंचारोवा इस थिएटर के साथ सहयोग करना जारी रखता है।

सर्वश्रेष्ठ कार्य

दुनिया में इतनी महिला कलाकार नहीं हैं, खासकर सफल कलाकार। इन अनोखी महिलाओं में से एक थीं नतालिया गोंचारोवा। कलाकार, जिसका "स्पैनिश फ़्लू" £6 मिलियन से अधिक में बेचा गया था, ने एक समृद्ध विरासत छोड़ी। उनके काम दुनिया के कई सबसे बड़े संग्रहालय और निजी संग्रह में हैं। सर्वोत्तम कार्यों में शामिल हैं: "कैनवास धोना", "सेब चुनना", "स्पैनिश फ्लू", "फीनिक्स", "वन", "ट्रेन के ऊपर हवाई जहाज" की एक श्रृंखला। नताल्या गोंचारोवा पेंटिंग की उच्चतम लागत वाली महिला कलाकार हैं। उनका काम "पिकिंग एपल्स" (1909) लगभग 5 मिलियन. में नीलाम हुआ थापाउंड स्टर्लिंग।

निजी जीवन

नताल्या गोंचारोवा एक ऐसी कलाकार हैं, जिनका निजी जीवन उनके रचनात्मक जीवन से बहुत निकटता से जुड़ा हुआ है। स्कूल में रहते हुए, वह मिखाइल लारियोनोव से मिली, और अपने भाग्य को उसके साथ जीवन भर के लिए जोड़ा। वे समान विचारधारा वाले लोग थे, दोस्त थे, बहुत करीबी लोग थे। यहां तक कि जब पेरिस में लारियोनोव एलेक्जेंड्रा टोमिलिना के शौकीन हैं, तो युगल साथ रहता है। 1955 में, उन्होंने एक विवाह पंजीकृत किया, हालाँकि लारियोनोव ने टोमिलिना के साथ संबंध जारी रखा। सभी एक ही घर में रहते थे, लेकिन अलग-अलग मंजिलों पर। और एक बार, उम्र बढ़ने के साथ सीढ़ियों पर टकराते हुए, अपने प्रेमी की कमजोर पत्नी टोमिलिना ने नताल्या सर्गेना को धक्का दिया। इस गिरावट ने गोंचारोवा की मृत्यु को तेज कर दिया। 17 अक्टूबर, 1962 को एक उत्कृष्ट रूसी कलाकार ने दुनिया छोड़ दी। उसे पेरिस के आइवरी कब्रिस्तान में दफनाया गया था।