वसीली एंड्रीविच ट्रोपिनिन के संग्रहालय में स्वयं कलाकार - एक प्रसिद्ध चित्रकार और अन्य चित्रकारों द्वारा चित्रों की एक अनूठी प्रदर्शनी है।
मास्को के चेहरे
कई लोगों को किताबों में उबाऊ ऐतिहासिक तथ्यों को समझना मुश्किल लगता है। पाठ्यपुस्तकों में तिथियों और घटनाओं से भरी सूखी जानकारी का बोलबाला है। किसी तरह अपने आप को अपने पूर्वजों के करीब लाने के लिए, यह कल्पना करने के लिए कि लोग अतीत में कैसे थे, आपको संग्रहालय जाना चाहिए। और निश्चित रूप से, इस तरह की सबसे उपयुक्त संस्था एक कला संग्रहालय है, जहां उनके गवाहों द्वारा ऐतिहासिक तथ्यों का वर्णन किया जाता है। लोग और घटनाएँ तस्वीरों में कैद होते दिख रहे हैं।
कुछ समकालीन लोग तुरंत अपने दिमाग में फिर से बना सकते हैं कि 19 वीं सदी की एक रईस महिला या रईस कैसी दिखती थी। और दिखने में उन्हें व्यापारी वर्ग के प्रतिनिधियों से कैसे अलग किया जाए?
क्या इस दौर के मस्कोवाइट्स के चेहरों में कोई खास विशेषताएं थीं? आम लोग कैसे रहते थे, किसान मौज-मस्ती और काम कैसे करते थे?
ट्रोपिनिन और उनके समकालीनों का संग्रहालय सभी सवालों के जवाब देता है। 150 वर्षों के लिए, मास्को पूरी तरह से अलग हो गया है। संग्रहालय गाइड आपको सभी परिवर्तनों के बारे में बताएंगे। उस समय के चित्रों में चेहरे समकालीनों के चेहरों की तरह नहीं दिखते।
संग्रहालय के बारे में
संग्रहालयमास्को में ट्रोपिनिन ने पहली बार 1969 में अपने दरवाजे खोले। इसे अपेक्षाकृत नया माना जाता है। इसके संस्थापक एक निश्चित फेलिक्स विस्नेव्स्की थे, जिन्होंने अपने प्यारे शहर को एक उपहार देने का फैसला किया। न केवल हवेली, बल्कि उससे जुड़ी ढाई सौ पेंटिंग भी मास्को की संपत्ति बन गईं।
परोपकारी ने न केवल शहर को उदार उपहार दिए। विस्नेव्स्की के जीवन के दौरान, उन्होंने रूस के विभिन्न संग्रहालयों में आठ सौ से अधिक चित्रों को स्थानांतरित किया।
कला प्रदर्शनी के प्रतिनिधियों ने स्वयं को दान की गई उत्कृष्ट कृतियों तक सीमित नहीं रखा। वे इकट्ठा करने लगे और उनका संग्रह। संग्रहालय के अस्तित्व के वर्षों में, दस गुना अधिक पेंटिंग बनाई गई हैं।
संग्रहालय का आधार
गैलरी के संग्रह का मुख्य आकर्षण ट्रोपिनिन की पेंटिंग हैं। यह वह था जिसे "मॉस्को पेंटिंग" की शैली का संस्थापक कहा जाता था। 19वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में महान कलाकार को जनता का पसंदीदा माना जाता था। सारा शहर उनका दीवाना था।
चित्रकार द्वारा बनाए गए चित्र अभी भी दुनिया भर के निजी संग्रह में मौजूद हैं।
ट्रोपिनिन के कार्यों के अलावा, संग्रहालय उसी अवधि के कलाकारों द्वारा चित्रों को प्रस्तुत करता है: अर्गुनोव, विष्णकोवा, एंट्रोपोव, लेवित्स्की, रोकोतोव, बोरोविकोवस्की, शुकुकिन, शेड्रिन।
आवासीय पुराने घर के माहौल के कारण कला संग्रहालयट्रोपिनिन उन्नीसवीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध की अवधि को पूरी तरह से कवर करता है। गैलरी में इस समय के सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधि शामिल हैं। जिन्हें अभी तक वर्तमान प्रदर्शनी में शामिल नहीं किया जा सका है, वे निश्चित रूप से बाद में जनता के सामने उपस्थित होंगे।
बी. ए ट्रोपिनिन
एक कलाकार, वासिली ट्रोपिनिन, पेंटिंग की मास्को शैली के अग्रणी के रूप में प्रसिद्ध हुए। उनके लिए दो दिशाएँ थीं जिनसे उनका मार्गदर्शन हुआ - यथार्थवाद और रूमानियत।
महान कलाकार का जन्म 19 मार्च (30), 1776 को नोवगोरोड के पास, गाँव में हुआ था। कारपोवो, और 3 मई (15), 1857 को मास्को में मृत्यु हो गई। उन्हें वागनकोवस्की कब्रिस्तान में दफनाया गया था। चूंकि वसीली ट्रोपिनिन, जिनकी पेंटिंग अब शहर के केंद्रीय संग्रहालय में प्रदर्शित हैं, एक सर्फ़ परिवार से आई हैं, उनके जीवन को आसान नहीं कहा जा सकता है। हालांकि मालिक ने चित्रकार के पिता को छोड़ दिया, उसने अपने पूरे परिवार को एक और गिनती में दे दिया। परिवार के मुखिया को वर्तमान मालिक के घर का प्रबंधक बनने के लिए स्वेच्छा से मजबूर होना पड़ा।
नए मालिक ने युवक को हलवाई में बदलने की सोची, लेकिन उसके चचेरे भाई ने जोर देकर कहा कि वह युवक, जिसने ड्राइंग में बड़ा वादा दिखाया, कला अकादमी में जाए। ट्रोपिनिन को सेंट पीटर्सबर्ग में शुकुकिन स्टीफन सेमेनोविच द्वारा पढ़ाया गया था, जो एक रूसी चित्र और जल रंग चित्रकार थे, साथ ही कला अकादमी में प्रोफेसर भी थे।
उनकी पढ़ाई उस समय बाधित करनी पड़ी जब काउंट इराकली इवानोविच मोर्कोव यूक्रेन चले गए, और वसीली के पिता की मृत्यु हो गई। उनकी जगह ट्रोपिनिन (कलाकार) मैनेजर बने। यूक्रेन में, वह अपने जीवन के प्यार से मिलता है - सुंदर अन्ना इवानोव्ना, और शादी करता हैउस पर। उनका बेटा आर्सेनी भी वहीं पैदा हुआ है।
1812 में, गाजर के साथ, वह मास्को चला गया, जहां वह गिनती के अधीन रहने के लिए जारी रहा। जब वसीली 47 वर्ष के थे, तब वे स्वतंत्र हो गए। उसी वर्ष, उन्हें उनके द्वारा प्रस्तुत चित्रों के लिए कलाकार का खिताब दिया गया। लेबेरेक्ट के चित्र के लिए, उन्हें शिक्षाविद की उपाधि प्राप्त होती है।
स्वतंत्रता प्राप्त करने के बाद, उन्होंने युवा छात्रों को कला सिखाने के लिए वह करना शुरू किया जो उन्हें पसंद था।
अपने स्व-चित्र ट्रोपिनिन को चित्रित किया, पहले से ही एक स्वतंत्र व्यक्ति होने के नाते।
पोर्ट्रेट कलाकार को मॉस्को सोसाइटी ऑफ़ पेंटर्स के मानद सदस्य के खिताब से नवाजा गया।
अपने जीवन के दौरान, वासिली एंड्रीविच ने 3000 से अधिक चित्रों को चित्रित किया।
प्रसिद्ध चित्र
वह कलाकार, जो अधीनता में रहने और स्वतंत्रता के स्वाद को महसूस करने में कामयाब रहा, वह गरीबों के जीवन और अमीरों के जीवन दोनों में पारंगत था। उन्होंने सभी प्रकार के लोगों के चित्र बनाए। ट्रोपिनिन ने जो कुछ भी अनुभव किया, वह सब कुछ वास्तविकता में पुन: पेश किया गया। उनके चित्र हमेशा भावनाओं को व्यक्त करते थे, एक विशेष वातावरण।
कलाकार की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन, उस्तिम कर्मेल्युक, करमज़िन, बेर का चित्र है, जो "द लेसमेकर" नामक एक पेंटिंग है, जिसके लिए उन्हें एक से अधिक पुरस्कारों से सम्मानित किया गया था।
म्यूजियम बिल्डिंग
ट्रोपिनिन हाउस संग्रहालय उच्च ऐतिहासिक महत्व का है। इसका स्वामित्व फेलिक्स विस्निव्स्की के पास था, जिनकी मृत्यु 1978 में हुई थी।
संग्रहालय उनकी मर्चेंट की संपत्ति में स्थित है, जिसे 19वीं सदी की शुरुआत में बनाया गया था। Zamoskvorechye को इस घर पर गर्व है, जो उस समय की कुछ इमारतों में से एक है जो आज तक बची हुई है।
1883 की एक लकड़ी की बाहरी इमारत को यहां संरक्षित किया गया है। यह 1793 में शहर के नक्शे पर दिखाई दिया। काश, 1812 में संपत्ति जलकर राख हो जाती। लेकिन वे इसका पुनर्निर्माण करने में सक्षम थे। अब इसकी नींव पर एक पत्थर रखा गया है और एक लकड़ी की मेज़ानाइन बनाई गई है।
अंदर आप एक कच्चा लोहा सीढ़ी देख सकते हैं, जो 19वीं शताब्दी से लेकर आज तक संरक्षित है।
संग्रहालय के आसपास
ट्रोपिनिन संग्रहालय शहर के बहुत केंद्र में स्थित है। इससे आप क्रेमलिन जा सकते हैं। यह बोलश्या ओरडिंका और बोलश्या पोल्यंका के बीच आराम से स्थित है।
ट्रोपिनिन गैलरी से ज्यादा दूर ट्रीटीकोव गैलरी, बख्रुशिन थिएटर संग्रहालय, ओस्ट्रोव्स्की हाउस आदि भी हैं।
मसीह के पुनरुत्थान के मंदिर, महान शहीद कैथरीन, सेंट निकोलस द वंडरवर्कर, भगवान की माँ की मान्यता इमारत से सटे हुए हैं।
आगंतुकों का सुझाव है
म्यूजियम का दौरा करने के बाद Muscovites और शहर के मेहमान जो समीक्षा छोड़ते हैं, उनमें निम्नलिखित टिप्पणियां और सुझाव हैं:
- एक मार्गदर्शक लें जो सभी चित्रों की आकर्षक कहानियां सुनाएगा और कुछ कार्यों के गुप्त संकेतों और रहस्यों पर प्रकाश डालेगा;
- खुद कमरों के इंटीरियर पर ध्यान दें, फर्नीचर पर जो 19वीं शताब्दी के एक पुराने व्यापारी के घर के वातावरण को पूरक करता है;
- कांच, चीनी मिट्टी के बरतन, मनके, कांस्य संग्रहालय में प्रदर्शित - उन्नीसवीं सदी की सजावटी और व्यावहारिक कला प्रदर्शनी का हिस्सा;
- कलाकार ट्रोपिनिन का चित्र प्रदर्शनी का प्रारंभिक बिंदु है;
- गैलरी में कई बार आना बेहतर है:इस तथ्य के कारण कि कमरा छोटा है, और चित्रों का संग्रह महत्वपूर्ण है, संग्रहालय के कर्मचारी समय-समय पर एक दूसरे के लिए काम करते हैं, उन्हें फंड से बाहर निकालते हैं।
अनुसूची और लागत
ग्लाइप्टोटेक में दो दिन की छुट्टी है: बुधवार और मंगलवार। महीने का हर आखिरी सोमवार स्वच्छता दिवस होता है।
आप सोमवार, शुक्रवार, शनिवार और रविवार को सुबह 10 बजे से शाम 6 बजे तक कलाकारों की प्रदर्शनी में जा सकते हैं। गुरुवार को, कार्यक्रम इस प्रकार है: 13.00 से 21.00 तक।
संग्रहालय टिकट कार्यालय खुलने के बाद से खुला है। यह प्रदर्शनी के बंद होने से एक घंटे पहले ही बंद हो जाता है।
लागत की बात करें तो महीने के हर तीसरे रविवार को प्रवेश नि:शुल्क है। साथ ही, पहले और दूसरे समूह के विकलांग लोगों, युद्ध के दिग्गजों और छह साल से कम उम्र के बच्चों के लिए शुल्क रद्द कर दिया गया है।
प्रदर्शनी के लिए वयस्क टिकट की कीमत 200 रूबल है।
लाभार्थियों के लिए, जिसमें स्कूली बच्चे, पेंशनभोगी, बड़े परिवार, प्रवेश - 40 रूबल शामिल हैं।
संग्रहालय विभिन्न कार्यशालाओं और प्रदर्शनों की मेजबानी करता है।
बॉक्स ऑफिस पर आप विषयगत भ्रमण और नए कार्यक्रमों की उपलब्धता के बारे में जान सकते हैं। बच्चों को विशेष पेंटिंग की ओर ले जाया जाता है, कहानियों में दिलचस्प विवरण जोड़े जाते हैं, प्रदर्शनी के बारे में प्रश्न पूछे जाते हैं और प्रतियोगिताएं बनाई जाती हैं।
संग्रहालय में बच्चों को दी गई हालिया रोमांचक चुनौतियों में से एक यह थी कि वे लोगों के चित्रों में पेशा खोजने के लिए कह रहे थे।
2011 में, कई वर्षों के नवीनीकरण के बाद, ट्रोपिनिन संग्रहालय ने अंततः आगंतुकों के लिए अपने दरवाजे खोल दिए। तब से, गैलरी के प्रतिनिधि अनुसरण करने की कोशिश कर रहे हैंआधुनिक चलन, चित्रों की ओर अधिक जनता का ध्यान आकर्षित करने के लिए।
