जापानी आभूषण (फोटो)। पारंपरिक जापानी आभूषण

2024 लेखक: Henry Conors | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2024-02-12 07:41

जापानी आभूषण और पैटर्न कई सदियों से बनते आ रहे हैं। इनकी रूपरेखा देश के इतिहास और रीति-रिवाजों से जुड़ी हुई है। अब अन्य देशों के पैटर्न के बीच पारंपरिक प्राच्य आभूषण को निर्धारित करना बहुत स्पष्ट रूप से संभव है। जापानी शैली कुछ मायनों में अन्य चित्रों की पृष्ठभूमि के खिलाफ है। वह एक विशेष शांति और विचार के गहरे दर्शन से प्रतिष्ठित हैं।

आभूषणों के बनने का इतिहास

प्राचीन जापान पर बाहर से हमला नहीं हुआ था। इसलिए, लोग सच्ची परंपराओं को संरक्षित करने में कामयाब रहे जो अन्य देशों के रीति-रिवाजों के साथ मिश्रित नहीं थे। प्रकृति के प्रति अत्यधिक प्रेम के परिणामस्वरूप एक आभूषण प्राप्त हुआ। जापानी शैली इस कथन से निकटता से संबंधित है कि पर्यावरण में सब कुछ व्यवस्थित और निकटता से जुड़ा हुआ है।

देश में काव्य की सक्रिय समृद्धि से अलंकारों एवं प्रतिरूपों में नवीन प्रवृत्तियाँ निर्मित हो रही हैं। उन्होंने एक पूरे में बुने हुए एक पुरुष और एक महिला के संकेतों को चित्रित करना शुरू कर दिया। एक शैली दिखाई दी - एक पारिवारिक आभूषण। जापानी देशभक्ति और शासक के प्रति समर्पण को भी पैटर्न पर दर्शाया गया था। अक्सर घरों पर दर्शाया जाता हैपरिवार के मुखिया के उपनाम के पहले अक्षर के साथ गहने आपस में जुड़े हुए हैं। अर्थव्यवस्था के स्थिर होने और देश की समृद्धि के साथ, संस्कृति में एक नई प्रवृत्ति दिखाई दी - कपड़े और बड़े पंखे पर आभूषण के रूप में घरेलू सामान और रोजमर्रा की कहानियों की छवि।

पैटर्न और गहनों के प्रकार

जापानी संस्कृति में सभी आभूषणों को उनके लेखन की शैली और विषय के आधार पर कई समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

• पौधे;
• जानवर;
• घरेलू सामान;
• काव्य रूपांकनों;
• परिदृश्य;
• लोगों के साथ दृश्य;
• ज्यामितीय आकृतियों के पैटर्न।

अक्सर एक आभूषण की कई शैलियों का संयोजन होता है। जापानी रचनात्मकता ने देश के विकास के पूरे युग या एक प्राचीन परिवार के जीवन को एक छोटे पैटर्न में शामिल करना संभव बना दिया। किसी खास पैटर्न को चुनने में मौसमी ने बड़ी भूमिका निभाई। वर्ष के समय के आधार पर, गहनों पर चित्र बदल गए। जापानियों ने स्पष्ट रूप से अपनी आध्यात्मिक संवेदनाओं और उन पर प्रकृति के प्रभाव को बाहर के मौसम में परिवर्तन के साथ जोड़ा।

पैटर्न के प्रकार और विन्यास से, देश के इतिहास के विकास का स्पष्ट रूप से पता लगाया जा सकता है। आभूषणों के प्रकार से वैज्ञानिक उस युग का निर्धारण कर सकते थे जिसमें वे खींचे गए थे। उदाहरण के लिए, प्राचीन जापान ड्रेगन और चित्रलिपि को दर्शाने वाले पैटर्न द्वारा प्रतिष्ठित था।

पैटर्न का संयोजन और उनके अर्थ

एक आभूषण में, पौधों को चित्रित किया जा सकता है कि प्रकृति में एक साथ मौजूद नहीं हो सकता है। लेकिन यह सिर्फ कल्पना नहीं है, बल्कि एक गुप्त दार्शनिक अर्थ है। उदाहरण के लिए,विस्टेरिया के चारों ओर लिपटे एक देवदार के पेड़ की छवि का अर्थ है अनगिनत समय के लिए समृद्धि। जापान में यह शंकुधारी वृक्ष दीर्घायु से जुड़ा है। और अमीर निवासियों के लिए विस्टेरिया से महंगे और सुंदर कपड़े सिल दिए गए।

जापान में "5" नंबर लंबे समय से पूजनीय रहा है। निवासियों के अनुसार, यह आंकड़ा सौभाग्य और धन लाता है। गहने अक्सर 5 टुकड़ों की मात्रा में समान तत्वों का उपयोग करते थे। समान संख्या में वृत्त खींचे। ऐसी छवि परिवार में समृद्धि और एक स्थिर आय लाने वाली थी। यदि एक शाखा पर बड़ी संख्या में कलियों का चित्रण किया गया था, लेकिन साथ ही उनके खिलने के लिए कोई जगह नहीं थी, तो इसका मतलब था कि जीनस में कोई भविष्य नहीं था। ऐसा आभूषण नकारात्मक माना जाता था।

जापानी फूल पैटर्न

पुष्प पैटर्न को एक विशेष भूमिका सौंपी गई थी। यह कला रूप लोकप्रिय बना हुआ है और जापान की पहचान के अंतर्गत आता है। कई देशों में, इस पूर्वी देश की संस्कृति का जुड़ाव चेरी ब्लॉसम या अन्य पुष्प पैटर्न की छवि के साथ चमकीले पारंपरिक कपड़ों से जुड़ा है।

अब इस तरह के आभूषण को अक्सर फर्नीचर या वॉलपेपर के टुकड़ों पर दर्शाया जाता है। जापानी पैटर्न का उपयोग कपड़ों की विभिन्न वस्तुओं में सजावट के रूप में किया जाता है। इस तरह के चित्र का उद्देश्य किसी चीज को सजाना है। प्राचीन जापान में चीनी मिट्टी के बरतन वस्तुओं पर पुष्प डिजाइनों का उपयोग किया जाता था। ऐसे तत्व अब बहुत मूल्य में हैं। दुनिया भर के कलेक्टर उनके लिए मोटी रकम देने को तैयार हैं।

जापानी गहनों की विशेषताएं औरपैटर्न

प्राचीन काल में और आज जापानी आभूषणों में अतिसूक्ष्मवाद का स्पष्ट रूप से पता लगाया जाता है। पूर्वी पूर्वजों को संक्षिप्तता पसंद थी। उन्होंने पैटर्न में बड़ी संख्या में तत्वों का उपयोग नहीं किया। इस विशेषता का पता न केवल गहनों में, बल्कि कपड़ों और कमरों की सजावट में भी लगाया जा सकता है। विषमता का सिद्धांत देश की कला में काम करता है। एक ड्राइंग में, एक साफ ज्यामितीय पैटर्न को जोड़ा जा सकता है, जिसमें अनिश्चित आकार की आकृति होती है।

आभूषणों में स्थान ने बड़ी भूमिका निभाई। पैटर्न में आंशिक रूप से सजावट से भरी जगह कोई दुर्घटना नहीं है, बल्कि समीचीनता और एक निश्चित तर्क है। रंग भरने के संतुलन ने छवि के सामंजस्य और सुंदरता का संकेत दिया। न केवल आभूषण के पैटर्न और रंगों में, बल्कि उस सामग्री में भी कनेक्शन का पता लगाया गया था जिस पर ड्राइंग लागू किया गया था। कुछ आभूषणों का उपयोग कपड़े और वस्त्रों को सजाने के लिए किया जाता था, जबकि कमरे और व्यंजन को सजाने के लिए पूरी तरह से अलग आभूषणों का उपयोग किया जाता था।

आधुनिक इंटीरियर में जापानी आभूषण

ओरिएंटल पैटर्न और जापानी शैली के गहने एक प्राच्य शैली के कमरे के डिजाइन में एक अनिवार्य घटक हैं। यह चलन अब लोकप्रियता के चरम पर है। क्योंकि इस तरह का डिज़ाइन कमरे में न्यूनतम फर्नीचर प्रदान करता है और दार्शनिक तत्वों के साथ सजावट तत्वों और दीवारों पर शांत हार्मोनिक पैटर्न प्रदान करता है। आधुनिक मनुष्य आंतरिक भाग-दौड़ से थक चुका है। वह प्रकृति के करीब जाने का प्रयास करता है। जीवन के प्रति यह दृष्टिकोण जापानी शैली में, या यों कहें, पैटर्न और आभूषणों में अच्छी तरह से देखा जाता है।

संयम और शालीनता सभी जापानी तत्वों में दिखाई देती है।सकुरा की छवि वार्डरोब या फूलदान पर लागू होती है। बांस पैनो या छोटे कालीन पर एक वास्तविक पैटर्न भी हो सकता है। कमरे को जोनों में विभाजित करने के लिए अक्सर गहनों के साथ चावल के कागज से बने छोटे विभाजन का उपयोग किया जाता है। प्रकाश जुड़नार को सजाने के लिए पैटर्न का उपयोग किया जाता है। आभूषण फर्श के स्कोनस और झूमर रंगों पर लगाया जाता है।

जापानी कालीन (टोटामी) पर पैटर्न प्राच्य डिजाइन की समग्र शैली में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यह संपूर्ण कल्पित इंटीरियर की प्रवृत्ति के दार्शनिक अर्थ को निर्धारित करता है। व्यंजन पर आभूषण प्राच्य शैली का एक अनिवार्य घटक माना जाता है। अक्सर वे आरक्षित और संक्षिप्त होते हैं। फूलदान और कप पर पैटर्न देश में संपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं के बारे में बता सकते हैं। साथ ही व्यंजनों पर आभूषणों की सहायता से राजवंशों के प्रसिद्ध प्रतिनिधियों की प्रेम कहानियों को चित्रित किया गया।

स्टैंसिल का उपयोग करना

ओरिएंटल पैटर्न को दोहराना काफी कठिन है। प्रत्येक तत्व का एक विशिष्ट अर्थ होता है। जापानी आभूषण को ठीक से दोहराना अक्सर असंभव होता है। स्टैंसिल आपको एक निश्चित पैटर्न को वांछित वस्तु पर असीमित संख्या में लागू करने की अनुमति देता है:

• वस्त्र;
• कागज;
• व्यंजन;
• फर्नीचर;
• ग्लास;
• चमड़ा।

इस प्रकार, किसी भी चीज़ को प्राच्य शैली से सम्मानित किया जा सकता है। दीवार पेंटिंग के लिए स्टेंसिल ने बहुत लोकप्रियता हासिल की है। इनकी मदद से कमरे के डिजाइन में जापानी स्टाइल तैयार किया जाता है। कैफे या रेस्तरां को अक्सर इस तरह सजाया जाता है।

स्टेंसिल से बना डेकोपेज पुराने की अनुमति देता हैचीजों को एक नया रूप दें। तो किसी पर्स या बैग में कोई आभूषण लगाने से एक नई डिजाइनर चीज प्राप्त होती है। प्राच्य शैली को मूर्त रूप देने के लिए, रंग और काले और सफेद जापानी आभूषण और पैटर्न का उपयोग किया जाता है। स्टेंसिल टिकाऊ प्लास्टिक से बने होते हैं। उनका उपयोग करने के लिए, आपको न्यूनतम कौशल की आवश्यकता होती है।

सुई के काम के लिए स्टेंसिल

आधुनिक महिलाएं तेजी से सुई के काम की ओर रुख कर रही हैं। इस प्रकार, वे व्यस्त दिन के बाद आराम करते हैं और विचलित हो जाते हैं। कुछ लड़कियां इस तरह से खुद को महसूस करती हैं जबकि मैटरनिटी लीव पर अन्य महिलाएं अपने हुनर से पैसा कमाती हैं। रचनात्मकता में जापानी रूपांकनों के साथ स्टेंसिल का उपयोग कपड़े या किसी सहायक पर एक अनूठा पैटर्न बनाना संभव बनाता है। महिलाएं कपड़े पर आभूषण लगाती हैं, और फिर इसे धागों या मोतियों से कढ़ाई करती हैं।

स्टैंसिल का उपयोग करके पुराने वॉलेट और हैंडबैग को पुनर्स्थापित किया जाता है। इसी तरह आप फोन या टैबलेट के केस को दूसरी लाइफ दे सकते हैं। जापानी पैटर्न और गहनों के साथ स्टेंसिल के साथ अपने खुद के कमरे को सजाना आसान है।